当前位置: 首页 >最新资讯 >香港金像奖首奖有主了,拍古龙他是第一人|武侠志

香港金像奖首奖有主了,拍古龙他是第一人|武侠志

2021-10-01 20:48:48

 

做有价值的思想分享



还有不到半个月,第37届香港电影金像奖就要正式颁发了,就在人们议论今年入围的众多电影质量平平的时候,今年的终身成就奖适时出炉。


是谁获此殊荣?


答曰:楚原。



这是中国武侠电影史上绕不开的名字。


楚原年轻有为。23岁那年,他是中国最年轻的电影导演,拍出了《湖畔草》。


而他拿出那部叫好叫座、赚了无数人眼泪的《可怜天下父母心》时,也才刚刚26岁。



楚原作品卖座。当年圈内有个绰号赠给楚原,即“楚千万”,意为单部电影的票房超过一千万台币。因为作品屡屡大卖,所以片约不断,几十年间居然拍摄了130部以上的电影。


楚原开风气之先。他是第一个把古龙小说搬上银幕并大获成功的人,开创并发扬了奇情武侠一脉,被认为是最能拍出古龙神韵的导演。


然而做到这些的大导演楚原,却并非学电影出身,当年他在大学所学的专业,是和电影风马牛不相及的化学。


一个本该去实验室摇试管的化学家最后却扛起摄像机执了导筒,这不能不说是一个有趣的转行。


从《爱奴》到《七十二家房客》


楚原进入演艺圈的最初是想做演员的,可无奈身材矮小,所以就去做了编剧和助导。凭着踏实肯干和对电影的敏锐判断,楚原很快就成为了导演,确切说,他曾经是中国最年轻的导演,23岁。相比前辈导演张彻等人熬到30才出头,可谓是春风得意。


楚原最初所拍的电影,均为粤语电影,可惜1969年之后粤语片已经山穷水尽,不得已,楚原改拍国语片。那段时间最值得一提的有两部片子:《龙沐香》和《爱奴》。


《龙沐香》这部片子,是楚原武侠片的起点,虽然本片故事陈旧,亮点不多,但是楚原后来表现出的风格特点都可以在此找到雏形。


《爱奴》里的经典吻戏


《爱奴》在中国电影史上,是一部值得大书特书的电影。印象里两个女孩子接吻的桥段不多,经典那就更是稀少,至于程小东的《东方不败之风云再起》中的经典场景是否从中得到启发,则是很多影迷们津津乐道的话题。


《东方不败之风云再起》里的经典吻戏


1972年,《爱奴》被英国《视与听》杂志评为两颗星,这个评星极为难拿,并被该杂志一位影评人列为该年“世界十大影片”,中国文艺电影被英国人如此推崇,这是第一部。



这么一部传奇的电影,很少有人知道它的剧本居然是楚原从废纸堆里捡出来的。邵氏编剧众多,剧本也特别多,很多压仓底的剧本无人问津,《爱奴》的剧本就是楚原从没人愿意拍的剧本里发现的。


不得不说楚原眼光独到,这个剧本的作者后来给关锦鹏写了《阮玲玉》和《胭脂扣》、给许鞍华写了《投奔怒海》、给张彻写了《大决斗》,他就是三获香港电影金像奖最佳编剧的邱刚健。至于新世纪之后北上大陆,为冯小刚写《夜宴》口碑不佳,那都是后来的事儿,但是当年的邱刚健,写起剧本来真是让人叹服。


《爱奴》浪漫的表现手法,是楚原在奇情武侠方面的一次大胆尝试。从《龙沐香》到《爱奴》的风格探索,给楚原日后在古龙武侠片中大展拳脚奠定了基础。


《爱奴》之后,楚原迎来了自己导演生涯中的第一步转折——翻拍《七十二家房客》。



翻拍历来是出力不讨好的,拍得精彩了,观众会说原著底子好,搞砸了,背锅的一定是翻拍的导演。当有了“翻拍”沦为“翻车”的顾虑之后,导演难免束手束脚。


《七十二家房客》的底本源于舞台剧,,有着很强的现实指向和讽刺意味。现实指向的片子往往受众广泛,加上舞台剧这么多年演出的锤炼,剧本的扎实程度远非一般作品可比,所以《七十二家房客》的票房火爆在很多人意料之中的,但是没有人能料到它居然能火到这般地步:香港当年最卖座的电影,同时也是香港自开埠以来票房最高的电影 ,一口气卖出了五百六十多万港元。


那一年被击败的众多的电影里,最有名的莫过于李小龙的《龙争虎斗》。要知道楚原刚刚进入邵氏的大门时,第一部接手的电影就是罗维导演的《火并》,楚原补拍了和改动了一些戏份,影片质量应该说还是可以的,但是一上映就撞上了李小龙的《唐山大兄》,最终结果可想而知。如此说来,楚原算是一雪前耻,找回了自己丢掉的场子。



可尽管《七十二家房客》让楚原声誉鹊起,获得了邵氏老板邵逸夫的器重,但是楚原内心对这部片子并不喜爱。楚原真正想拍的电影是类似《爱奴》那样的浪漫奇情电影,毕竟他骨子里洋溢的是风花雪月,而不是去翻拍舞台剧。


获得邵氏器重的楚原,在接下来的日子里连续拍了六部电影,可除了《香港73》稍微卖出去一些票房外,其余的都是惨淡收场。电影圈本就是极为现实的地方,没有人会去找一个赔钱的导演不断拍片。1975年,楚原已经连续9个月没有拍片了,曾经风光无限的大导演,陷入了极为困窘的地步。

命运有时就是这样,当一个人沉沦谷底的时候,他可能就要开始攀登一座新的高峰了。


“别说《流星蝴蝶剑》,就是《老鼠田鸡蛇》,我都喜欢


1975年的香港电影市场非常不景气:在此两年前李小龙离世,曾经在市场上叫好叫座的张彻武侠片也已走了下坡路,至于《七十二家房客》式的讽刺喜剧,也在众多模仿中走到了山穷水尽的地步。只有许冠文、许冠杰、许冠英三兄弟的作品还能维持票房,可惜一年一部的产出过于缓慢,整个香港电影界都在思考路在何方?


穷则思变,这一年,楚原入行二十年整。


在无戏可拍的日子里,楚原埋头剧本创作。他瞄准了金庸的武侠小说。从《书剑恩仇录》到《射雕英雄传》,楚原写了大量的分场大纲和故事概要,没有一个通过的。


金庸没戏了,换古龙吧!每次谈剧本,老板都会请楚原在一家上海餐馆吃饭,可惜楚原每次带着剧本都是失意而归,久而久之,甚至对那家餐馆也心生畏惧。


也许是冥冥之中自有天意,某天楚原愁眉苦脸地进入餐馆,打算接受新的失败时,他发现多了一位客人:倪匡。


倪匡


倪匡是香港电影界的金牌编剧,写起剧本来又快又好,不过一般人也请不动。


虽然楚原入行时间不短,也跟倪匡在同一公司,但是在邵氏里,还轮不到他拍倪匡写的剧本。


倪匡听说楚原在写古龙小说剧本,就随口一说:“你喜欢古龙的小说,他现在那部《流星蝴蝶剑》非常好,是改编《教父》的,如果你要拍古龙,这部最好。 ”


当邵老板把征询的目光投向楚原,问他喜不喜欢《流星蝴蝶剑》时,楚原意识到,一个极为难得的机遇来了。



多年后,楚原撰文回忆那一刻,依旧感慨万千:“其实当时我根本未看过那故事。但九个月来剧本都不通过,别说《流星蝴蝶剑》,就是《老鼠田鸡蛇》,我都喜欢。就这样邵先生就叫倪匡先生替我写剧本。真多亏倪匡先生一句话,我九个月后才通过一个剧本,有戏拍。”


在邵老板的邀请下,倪匡为楚原写了《流星蝴蝶剑》,可当楚原拿到剧本的那一刻顿时傻眼了。原来倪匡删去了小蝶、孟星魂等四个主要人物,把剧本写成了一部权力斗争的故事。香港电影圈里都知道倪匡的习惯是从来不改剧本,写成什么样就是什么样。


怎么办?就这么拍还是再做修改?毕竟小蝶、孟星魂等角色太过重要,于是楚原使劲浑身解数,说服了邵氏的高层,允许他修改剧本。


楚原在保留倪匡权力斗争的基础上,添回了四个角色,并加入爱情、友情和动作悬疑元素,把《流星蝴蝶剑》拍成了一部新型的武侠电影。


在戏拍出来以后,试拷贝的时候邵氏三老板邵仁枚的儿子在现场。看完用英语甩了一个词:“垃圾!”楚原虽然没在现场,可这也足够难堪了。


邵逸夫把楚原找过来,说戏不错,但是拍得深了点,怕观众看不懂,旁边有位先生给出了一堆主意,楚原就按照这些法子,把一些场景补拍了一遍,出主意的这位先生,名叫蔡澜。


蔡澜


1976年,《流星蝴蝶剑》在台湾上映,这是古龙小说第一次首次改编为电影,迅速在台湾引起轰动,楚原又重新回到了万众瞩目的地步。



见识了这些人情冷暖,楚原感慨道:“电影界只要卖钱,就什么错事都对,反过来就罪大弥天,什么事都错。 ”这番心得,他后来又跟某位年轻后辈叨叨了一番,那位年轻后辈牢记于心,投身电影行业,部部赚钱,在香港电影困窘到很多人无法开工的时候,他的电影还能大卖,让无数业内人士有饭吃,此君名为王晶,当然了,这是后话。


给李嘉诚拍“命题作文”


《流星蝴蝶剑》的巨大成功,让邵氏迅速把下一部古龙小说的改编提上日程了,接下来的《天涯明月刀》同样在台湾大卖。从此古龙小说、倪匡剧本、楚原导演这样一个金三角式的组合,成为了武侠片卖座的保障。


随着《白玉老虎》、《明月刀雪夜歼仇》、《多情剑客无情剑》的大卖,楚原也迎来了自己人生中的巅峰时刻。可就在此时,楚原拍了一部潮州戏曲片《辞郎洲》。至于为什么放着赚钱的武侠片不拍,去拍一部戏曲片,还得从某场宴会说起。



话说邵先生宴请几位潮州大亨,宴前放映了《流星蝴蝶剑》,几位大亨看完之后说为什么不给潮州人拍部电影,带头发言的不是别人,正是李嘉诚。于是邵先生立即请来了楚原,楚原到场后悄悄地告诉邵先生说:“潮州戏曲一定不会卖座。”但邵先生只笑笑,说:“几十万,让他们高兴高兴吧。”


几十年后楚原回想起这段来,还是觉得挺开心,因为这恐怕是他导演生涯中最没有压力的一部片子。笔者曾找来此部片子观摩,可以说相当不错,可惜当年上映只有三天,卖了八万票房而已。毕竟哄大亨开心,对楚原而言更像是玩票。


对待不玩票的古龙武侠片,楚原就态度严谨多了。


楚原很文艺,所以往往在意境上下功夫,可影棚里的布景山水就做得粗糙了。


以今天的眼光来看显得十分廉价,但是它所衬映的境界可是深得古龙作品韵味。后来多少导演翻拍古龙,比楚原拍得好的,笔者未见。



楚原曾经自我调侃,离了干冰和枫叶,他拍不了武侠片。也许是化学出身的原因,楚原格外钟爱那些云遮雾绕的场景,这让他的片子往往有一种飘渺之感。搭配上枫叶,更是意境寥远。



古龙身世坎坷,所以作品往往注重人物内心,行为逻辑均不能以常理视之,而楚原跳脱的思维,深厚的学养都把这些困难一一化解了。加上倪匡的助力,所以楚原的奇情武侠自成一派,魅力非凡。


楚原拍摄粤语片十五年,效力邵氏十五年,随后又投身演艺事业,在各类电影电视剧里客串龙套,和和气气,从不摆姿态,像这样开风气之先经验丰富的导演,放眼影坛,实在是凤毛麟角。


56岁那年,楚原在自传里写到“星光没有变,只是我发上已斑斑。岁月的印记都是光影给予的荣耀,这个终身成就奖,年过八旬的楚原当之无愧。


【文/赵春晖】


扫一扫更进一步接触影视行当!

影视独舌
由媒体人李星文创办的影视行业垂直媒体。我们的四项基本原则:坚持原创,咬定采访,革新文体,民间立场。


点击“阅读原文”获得更多信息

Copyright © 2023 All Rights Reserved 版权所有 香港粤语音乐分享社