北影吴冠平教授谈喜剧电影:好的喜剧骨子里能打动我们

最近上映的各种大片，喜剧类型的《唐人街探案2》实力了得，在不断收获高票房的同时，影迷评分也在节节攀升。

　　如果细细琢磨中国电影票房排行榜，一个蛮有意思的现象跃然纸上：排行前50的电影里，喜剧电影占据40%席位。

　　片单千千万，为何影迷就对喜剧片“宠爱有加”？

　　不是有人说“喜剧电影容易low吗”？

　　喜剧片它到底有什么与众不同、非凡独特的气质呢？

　　……

　　北京电影学院教授吴冠平做客《梦桐与你聊电影》谈一谈喜剧电影为什么这么火。

　　吴冠平，男，毕业于北京电影学院文学系，电影学博士。长期从事中国电影史研究、电影评论和电影学术杂志的编辑工作，现任北京电影学院电影学系主任，电影研究所所长，兼任《电影艺术》杂志主编。华语青年影像论坛创办人，中国电影家协会会员，中国电影评论学会理事，、北京电影家协会理事，北京文艺评论家协会理事，发表理论评论文章五十余万字，编著作品有《艺术电影手册》（海南出版社2003年），《20世纪的电影——世界电影经典》（三联书店2002年版）等。参与策划编导的电影有《完美新娘》（2009）、《欠我十万零五千》（2009）、《租期》（2005）、《卡拉是条狗》（2003）等。

喜剧电影“喜从何来”？

　　“喜剧最开始其实就是‘闹剧’”，它“通俗、戏谑、带点闹剧性质”的本身，其实就是喜剧天然的基因。

　　从肢体动作来。因为“当时（拍摄）机器很重、又没有景别意识，同时它没有声音”，早期的喜剧全凭演员“夸张的肢体动作”。

　　从电影情境来。“当电影慢慢发展出一整套叙事体系时”，景别的概念姗姗来迟。夸张的肢体动作和电影道具需要融入到故事情节中去，“情境就出现了”。

　　从喜剧叙事来。“好的喜剧，其实应该是有思考性的”，“同时这个思考性是伴随喜剧叙事的不断成熟而来的”。

“港喜”为啥超能“吸粉”？

　　追溯香港喜剧电影，绕不开“许氏三兄弟”，“那时候喜剧片有个和现在的无厘头差不多的名字叫‘鬼马’”，“许氏兄弟的鬼马系列电影”在70年代红极一时。“到了80年代，黄百鸣的‘僵尸喜剧’也很有名”。

　　“90年代，是真正的周星驰时代的开始”，“无厘头表演成了他重要的喜剧风格”。

　　“所以我们说港喜是什么，其实就是粤语、草根、反逻辑”，他们“吸收了早期的‘闹剧’成分”，又用“嘲讽、戏谑去反映现实”。

喜剧电影打动人心的秘密就是？

　　“喜剧对我来讲，是唯一一个电影类型，让我回到了普通影迷的观影心态”。

　　喜剧电影“不仅仅是简单意义上各个年龄层都能接受，同时它的那种情感体验也是相对安全的”。